Kentsel Sanat Ayaklanması Amerikan Şehirlerinde Bir Grafiti Rönesansı

II. Sokak Sanatı III. Sokak Sanatının Değişik Türleri IV. Sokak Sanatında Kullanılan Teknikler V. Sokak Sanatında Kullanılan Malzemeler VI. Sokak Sanatının Tesiri VII. Sokak Sanatının Tartışması VIII. Sokak Sanatının Yasallığı IX. Meşhur Sokak Sanatçıları Sık Sorulan Sorular Antet Yanıt Grafiti Kamusal alanların izinsiz boyanması ya da işaretlenmesiyle oluşan bir sokak sanatı biçimi. Duvar Duvara asılan, sıklıkla zamanı ya da politik bir mevzuyu betimleyen büyük ölçekli fotoğraf. Sokak sanatı Kamusal alanda yaratılan her türlü sanat biçimi için kullanılan genel bir terim. Kentsel sanat Kentsel bir ortamda yaratılan sanatı tarif etmek için kullanılan bir terim. Vandalizm Başka bir şahsa ilişik bir malı kasten tahrip etmek ya da zarar vermek. II. Sokak Sanatı Sokak sanatının, antik Roma’daki grafiti sanatının ilk günlerine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Sadece sokak sanatının bariz bir sanat formu olarak ortaya çıkması 1960’lar ve 1970’lere kadar gerçekleşmedi. Bu kısmen, insanların kendilerini yeni ve yaratıcı yollarla anlatım […]

Kentsel Sanat Ayaklanması Amerikan Şehirlerinde Bir Grafiti Rönesansı

Kentsel Sanat Ayaklanması: Amerikan Şehirlerindeki Sokak Sanatı Hareketleri

II. Sokak Sanatı

III. Sokak Sanatının Değişik Türleri

IV. Sokak Sanatında Kullanılan Teknikler

V. Sokak Sanatında Kullanılan Malzemeler

VI. Sokak Sanatının Tesiri

VII. Sokak Sanatının Tartışması

VIII. Sokak Sanatının Yasallığı

IX. Meşhur Sokak Sanatçıları

Sık Sorulan Sorular

Antet Yanıt
Grafiti Kamusal alanların izinsiz boyanması ya da işaretlenmesiyle oluşan bir sokak sanatı biçimi.
Duvar Duvara asılan, sıklıkla zamanı ya da politik bir mevzuyu betimleyen büyük ölçekli fotoğraf.
Sokak sanatı Kamusal alanda yaratılan her türlü sanat biçimi için kullanılan genel bir terim.
Kentsel sanat Kentsel bir ortamda yaratılan sanatı tarif etmek için kullanılan bir terim.
Vandalizm Başka bir şahsa ilişik bir malı kasten tahrip etmek ya da zarar vermek.

Kentsel Sanat Ayaklanması: Amerikan Şehirlerindeki Sokak Sanatı Hareketleri

II. Sokak Sanatı

Sokak sanatının, antik Roma’daki grafiti sanatının ilk günlerine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Sadece sokak sanatının bariz bir sanat formu olarak ortaya çıkması 1960’lar ve 1970’lere kadar gerçekleşmedi. Bu kısmen, insanların kendilerini yeni ve yaratıcı yollarla anlatım etmelerini teşvik eden karşı kültür hareketinin yükselişinden kaynaklanıyordu.

Sokak sanatının ilk öncülerinden biri New York City sanatçısı Jean-Michel Basquiat’tı. Basquiat kariyerine bir grafiti sanatçısı olarak başladı, sadece yakın zamanda bir ressam ve heykeltıraş olarak öne çıktı. Emek harcamaları çoğu zaman fakirlik, ırkçılık ve sosyal adaletsizlik temalarını ele aldı.

Sokak sanatının tarihli bir öteki mühim isim ise İngiliz sanatçı Banksy’dir. Banksy’nin emek harcamaları politik ve sosyal yorumlarıyla karakterize edilir. Emek harcamaları çoğu zaman kamusal alanlarda ihtar yapılmadan ortaya menfaat ve hızla ikonik hale gelmiştir.

Günümüzde sokak sanatı küresel bir fenomendir. Sokak sanatçıları dünyanın dört bir tarafındaki şehirlerde bulunabilir ve eserleri çoğu zaman politik, toplumsal ya da çevresel mesajları anlatım etmek için kullanılır. Sokak sanatı koleksiyoncular içinde da giderek daha popüler hale geliyor ve birtakım sokak sanatçıları ana akım başarıya bile ulaştı.

III. Sokak Sanatının Değişik Türleri

Sokak sanatının birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır. En yaygın sokak sanatı türlerinden bazıları şunlardır:

  • Grafiti
  • Duvar
  • Şablon sanatı
  • Kurulum sanatı
  • Performans sanatı

Her sokak sanatı türünün kendine has benzersiz bir zamanı ve gelişimi ve kendine has teknik ve araç-gereç seti vardır. Sözgelişi grafiti, yüzyıllardır mevcud bir sokak sanatı biçimidir, duvar resmi sanatı ise daha yeni bir gelişmedir. Şablon sanatı, sahneler kurmak için şablonlar kullanan bir sokak sanatı türüdür, enstalasyon sanatı ise kamusal alanlarda geçici ya da kalıcı enstalasyonlar kurmayı içeren bir sokak sanatı türüdür. Performans sanatı, kamusal alanlarda canlı performanslar içeren bir sokak sanatı türüdür.

İlgili İçerikler  Rönesans fırçası modern çağ için yaratıcı bir yeniden doğuş

Sokak sanatı, kent sokaklarından metro istasyonlarına ve terk edilmiş binalara kadar her türlü kamusal alanda bulunabilir. Politik ya da toplumsal mesajları anlatım etmek, güzel ya da düşündürücü sahneler kurmak ya da yalnız bir kent manzarasına birazcık renk ve coşku katmak için kullanılabilir.

IV. Sokak Sanatında Kullanılan Teknikler

Sokak sanatında kullanılan muhtelif teknikler vardır ve her birinin kendine has özellikleri vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

  • Graffiti: Graffiti, sokak sanatının en malum biçimlerinden biridir. Çoğu zaman sprey boya ya da kalemler kullanılarak oluşturulur ve çoğu zaman koyu renkler ve harfler ihtiva eder.
  • Duvar Resmi: Duvar resmi, duvarlara büyük ölçekli resimler çizmeyi içeren bir sokak sanatı türüdür. Duvar resimleri, okullar, kütüphaneler ve topluluk merkezleri benzer biçimde muhtelif kamusal alanlarda bulunabilir.
  • Şablonlama: Şablonlama, bir imaj kurmak için şablon kullanmayı içeren bir tekniktir. Şablonlar, karton, plastik ya da metal benzer biçimde muhtelif malzemelerden yapılabilir.
  • Çıkartma sanatı: Çıkartma sanatı, kamusal alanlara çıkartmalar kurmayı ve asmayı içeren bir sokak sanatı türüdür. Çıkartmalar politik ya da toplumsal mesajları anlatım etmek için kullanılabilir ya da yalnız bir kent manzarasına birazcık renk ve yaratıcılık katmak için kullanılabilir.
  • Enstalasyon sanatı: Enstalasyon sanatı, kamusal alanlarda geçici ya da kalıcı enstalasyonlar kurmayı içeren bir sokak sanatı türüdür. Enstalasyonlar ahşap, metal ya da plastik benzer biçimde muhtelif malzemelerden yapılabilir.

Bu tekniklerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi grafiti, öğrenmesi nispeten süratli ve basit bir tekniktir, sadece sonlanmış olan ürünü denetlemek de zor olabilir. Öte taraftan duvar resmi, ustalaşması daha vakit alıcı ve zor bir tekniktir, sadece daha çok tafsilat ve duyarlılık sağlar. Netice olarak, muayyen bir proje için en iyi teknik, sanatçının bireysel becerilerine ve tercihlerine bağlı olacaktır.

Kentsel Sanat Ayaklanması: Amerikan Şehirlerindeki Sokak Sanatı Hareketleri

V. Sokak Sanatında Kullanılan Malzemeler

Sokak sanatçıları eserlerini yaratmak için muhtelif malzemeler kullanırlar, bunlardan bazıları şunlardır:

  • Grafiti işaretleyicileri
  • Aerosol sprey boya
  • Rulo boya
  • Şablonlar
  • Tebeşir
  • Yağlı pasteller
  • Boya kalemleri
  • İşaretleyiciler
  • Kalemler

Sokak sanatçısının kullandığı malzemeler, elde etmek istediği etkiye, üstünde çalmış olduğu yüzeye ve işini tamamlamak için ayıracağı zamana nazaran değişebiliyor.

Sözgelişi, grafiti kalemleri ve aerosol sprey boyalar çoğu zaman birkaç dakika içerisinde yaratılabilen süratli, spontane parçalar için kullanılır. Rulo boya ve şablonlar, tamamlanması daha uzun devam eden daha karmaşa ve detaylı parçalar kurmak için kullanılabilir. Tebeşir, yağlı pasteller, boya kalemleri, kalemler ve kalemler çoğu zaman muhtelif ortamlarda yaratılabilen daha minik, daha samimi parçalar için kullanılır.

Sokak sanatçısının kullandığı malzemeler bununla birlikte şahsi tarzını ve sanatla alakalı vizyonunu da yansıtabilir. Birtakım sokak sanatçıları geleneksel malzemeleri kullanmayı tercih ederken, ötekiler yeni ve sıradışı malzemelerle deneyler yapar. Sokak sanatçısının kullandığı malzemeler benzersiz ve ayırt edici bir görsel yoldam yaratmaya destek olabilir.

İlgili İçerikler  Geçmişin Yankıları Ortaçağ Sanatı ve Modern Dünya

Kentsel Sanat Ayaklanması: Amerikan Şehirlerindeki Sokak Sanatı Hareketleri

VI. Sokak Sanatının Tesiri

Sokak sanatı, yaratıldığı topluluklar üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Mühim mevzulara dikkat çekebilir, bir toplum duygusu yaratabilir ve yaratıcılığı teşvik edebilir.

Sokak sanatının en pozitif etkilerinden biri, mühim problemler hakkındaki farkındalık yaratma kabiliyetidir. Sokak sanatçıları, çalışmalarını çoğu zaman fakirlik, ırkçılık ve çevresel deforme benzer biçimde toplumsal ve politik sorunları ele almak için kullanırlar. Bu sorunları kamuoyunun dikkatine sunarak sokak sanatı, diyaloğu ateşlemeye ve sosyal değişimi teşvik etmeye destek olabilir.

Sokak sanatı, mühim problemler hakkındaki farkındalık yaratmanın yanı sıra bir toplum duygusu da yaratabilir. İnsanlar mahallelerinde sokak sanatını gördüklerinde, kendilerini topluluklarına daha bağlı ve geleceğine daha çok yatırım yapmış hissedebilirler. Sokak sanatı ek olarak insanları bir araya getirmeye ve diyalog ve anlatım için bir alan yaratmaya destek olabilir.

En son, sokak sanatı yaratıcılığı teşvik edebilir. Sokak sanatçıları çoğu zaman değişik stiller ve tekniklerle denemeler yapma özgürlüğüne haizdir ve emek harcamaları başkalarına daha yaratıcı olmaları için esin verebilir. Sokak sanatı ek olarak daha canlı ve ilginç bir ortam yaratmaya destek olabilir ve bu da insanların daha pozitif ve alakalı hissetmelerini sağlayabilir.

Kentsel Sanat Ayaklanması: Amerikan Şehirlerindeki Sokak Sanatı Hareketleri

VII. Sokak Sanatının Tartışması

Sokak sanatı çoğunlukla tartışmalıdır ve bunun birçok değişik sebebi vardır. Birtakım insanoğlu sokak sanatının vandalizm olduğuna inanırken, ötekiler bunun bir serbest anlatım biçimi bulunduğunu savunur. Sokak sanatı bununla birlikte otoriteye meydan okumanın ya da politik bir izahat yapmanın bir yolu olarak da görülebilir.

Sokak sanatı etrafındaki irdelemenin bir müddet daha devam etmesi muhtemeldir, zira ortaya çıkardığı sorulara basit cevaplar yoktur. Sadece sokak sanatının karmaşa ve oldukca yönlü bir fenomen bulunduğunu ve hem pozitif bununla birlikte negatif olabileceğini unutmamak önemlidir.

Sokak sanatının lehinde ve aleyhinde olan birtakım argümanlar şunlardır:

  • Sokak sanatının lehine olan argümanlar:
    • Sokak sanatı serbest ifadenin bir biçimidir.
    • Sokak sanatı bir topluluk üstünde pozitif tesir yaratabilir.
    • Sokak sanatı otoriteye meydan okuyabilir ya da politik bir bildiri verebilir.
  • Sokak sanatına karşı argümanlar:
    • Sokak sanatı vandalizmdir.
    • Sokak sanatı rahatsız edici ve çirkin olabilir.
    • Sokak sanatı nefret söylemini ya da sertliği teşvik etmek için kullanılabilir.

Netice olarak, sokak sanatını destekleyip desteklememe sonucu şahsi bir karardır. Doğru ya da yanlış bir yanıt yoktur ve sokak sanatını anlamanın en iyi yolu onu kendiniz deneyimlemektir.

Sokak Sanatının Yasallığı

Sokak sanatının yasallığı ülkeden ülkeye ve şehirden şehre değişen karmaşa bir mevzudur. Birtakım yerlerde sokak sanatı vandalizm olarak kabul edilir ve yasadışıdır, öteki yerlerde ise hoşgörüyle karşılanır ya da hatta teşvik edilir. Sokak sanatının yasallığını etkileyebilecek bir takım unsur vardır; sanatın yeri, sanatın boyutu ve sanatın içinde ne olduğu benzer biçimde.

İlgili İçerikler  Kromatik Şelaleler Soyut Sanatın Renkli İfade Şelalesi

Genel hatlarıyla, izinsiz olarak kamusal alanlarda meydana getirilen sokak sanatı vandalizm olarak kabul edilir ve yasadışıdır. Bunun sebebi, izinsiz girme ve kamusal mala zarar verme olarak kabul edilmesidir. Sadece, bu kuralın birtakım istisnaları vardır. Birtakım şehirlerde, sokak sanatına izin verilen belirlenmiş alanlar vardır ve sanatçılar bu alanlarda duvar resimleri ya da öteki sokak sanatı türleri kurmak için izin başvurusunda bulunabilirler.

Sanat eserinin boyutu da yasallığını etkileyebilir. Daha minik sokak sanatı parçalarının daha büyük parçalara nazaran vandalizm olarak değerlendirilme olasılığı daha düşüktür. Bunun sebebi, daha minik parçaların rahatsız edici olma ya da mülke zarar verme olasılığının daha düşük olmasıdır.

Sanatın içinde ne olduğu de yasallığını etkileyebilir. Saldırgan ya da müstehcen olarak değerlendirilen sokak sanatının, içerik olarak daha yansız olan sokak sanatına nazaran vandalizm olarak değerlendirilmesi daha ihtimaller içindedir.

Netice olarak, sokak sanatının yasallığı bir yorum meselesidir. Sokak sanatının yasal olup olmadığı sorusuna kararlı bir yanıt yoktur. Sadece, sokak sanatının yasallığını etkileyebilecek faktörleri anlayarak sanatçılar, eserlerini nerede ve iyi mi yaratacakları hikayesinde bilgili kararlar alabilirler.

IX. Meşhur Sokak Sanatçıları

Türe mühim katkılarda bulunan birçok meşhur sokak sanatçısı vardır. En bilinenlerinden bazıları şunlardır:

  • Banksy
  • Keith Haring
  • Genç
  • Shepard Fairey
  • Mavi
  • İkizler
  • ANNE
  • D*Yüz
  • Vhils

Bu sanatçılar, bürokrasi, sosyal hakkaniyet ve etraf sorunları benzer biçimde oldukca muhtelif temaları keşfetmek için eserlerini kullandılar. Eserleri dünyanın dört bir tarafındaki galerilerde ve müzelerde sergilendi ve sokak sanatının meşru bir sanat biçimi olduğu hikayesinde farkındalığın artmasına destek oldu.

S: Sokak sanatı nelerdir?

A: Sokak sanatı, izin alınmadan kamusal alanlarda yaratılan bir görsel sanat biçimidir. Grafiti, duvar resimleri ve öteki kamusal sanat biçimlerini içerebilir.

S: Sokak sanatının değişik türleri nedir?

A: Sokak sanatının birçok değişik türü vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

  • Grafiti
  • Duvar
  • Şablon sanatı
  • Poster sanatı
  • Kurulum sanatı

S: Sokak sanatında kullanılan malzemeler nedir?

A: Sokak sanatçıları eserlerini yaratmak için muhtelif malzemeler kullanırlar, bunlardan bazıları şunlardır:

  • Boyamak
  • İşaretleyiciler
  • Tebeşir
  • Çıkartmalar
  • Aerosoller

Ali Onat, dijital dünyaya olan ilgisi ve girişimcilik ruhu ile tanınan bir blog yazarıdır. Yıllarca dijital pazarlama, e-ticaret ve yatırım gibi alanlarda edindiği tecrübeleri, Kazan Akademisi üzerinden paylaşmaktadır. Hedefi, öğrencilere ve girişimcilere, finansal bağımsızlık yolunda pratik bilgiler ve stratejiler sunarak onların başarılarını desteklemektir.

  • Toplam 385 Yazı
  • Toplam 0 Yorum
Benzer Yazılar

Dorik, İyonik, Korint, Antik Yunanistan’ın Mimari Harikaları

Sanatın Tarihi 6 gün önce

İçindekilerReferanslarİi. Dorik DüzeniIII. Dorik Düzeni’nin özellikleriİi. Dorik Düzeni5. Dorik siparişinin inşasıVI. Dorik Düzeni ÖrnekleriVii. Dorik Düzeni TesiriVIII. Dorik Düzeni’nin Çağdaş YorumlarıKıyaslama ma Cevaplar Roma tapınakları dünyanın arz hayali ma bilinebilir binalarından bazılarıdır. Bayağı fakat albenili tasarımları ma Doric, İyonik ma Korint mimari emirlerini kullanmaları sonra karakterizedir. Doric Düzeni, se siparişin arz paçavra ma arz bayağı olanıdır ma meydan başkentlerle sarhoş kuvvetli sütunları sonra karakterizedir. İyonik düzenlilik, Doric Düzeninden henüz süslüdür ma sütunların başkentlerinde mevcut çubuk müşteri brandenburg olan ciltleri sonra karakterizedir. Korint düzeni, se emrin arz detaylı olanıdır ma Skandüle edilmiş yaprakları sonra zenginleştirilmiş detaylı başkentleri sonra karakterizedir. Roma tapınakları, Senobite yakarma, siyasal uzlaşma ma katı yarışmalar şeklinde muhtelif amaçlar amacıyla uygulandı. Çoğu zaman tepelerde ya da öteki biri olan yerlerde bulunuyorlardı ma aşk eğitimci kaza ma tanrıların ma devletin enerjisini ma otoritesini yansıtacak halde deneyimli. Dorik, iyonik ma Korint mimarisi emirleri Garp mimarisi üstünde dip dar etkiye sahipti ma […]

Mistik İspanyol rönesans el yazmalarını aydınlatan

Sanatın Tarihi 1 hafta önce

İçindekilerİi. Tenvir nelerdir?III. Tenvir nelerdir?IV. Tenvir erkeklerV. Aydınlatmanın yararlarıVI. Tenvir uygulamalarıVii. Tenvir Iyi mi OluşturulurTenvir zorluklarıİx. Aydınlatmanın geleceği Mistik el yazmaları, Benediktin ya da içsel sahneler elde etme sade janr münevver el yazmasıdır. Mutedil Yüzyıl ma Rönesans dönemlerinde ılıman’dahi açık ma çoğu zaman kompleks resimleri ma değerli yaprağı kullanması daha fazla karakterize edilir. İspanyol Rönesans metinlerinde tenvir bilhassa varlıklı ma muhtelif sade gelenektir. İspanyol sanatçılar, ısı, değerli altınvarak ma bileşik iç gezmek suretiyle aydınlatmalarını kurmak amacıyla muhtelif teknikler kullandılar. Ek olarak Protestan ikonografisi, alışılmış esatir ma İslamcılık sanatları dahi iç gezmek suretiyle oldukca muhtelif kaynaklardan esin aldılar. Netice aracılığıyla, İspanyol rönesans aydınlatmaları çoğu zaman grafiksel aracılığıyla hoş olmayan ma sonra aşama semboliktir. Ek olarak fazlaca kompleks olabilirler ma çoğu zaman anlamlarını anda aracılığıyla tahmin etmek amacıyla tetik sade emek verme gerektirirler. Güzelliklerine ma karmaşıklıklarına karşın, İspanyol Rönesans aydınlatmaları dahi kıymetli sade kronolojik data deposudur. Onları mucit insanların inançları ma değerleri […]

Ur-Nammu’nun Mirası Sanat ve Otorite Nasıl Mezopotamya Tarihini şekillendirdi

Sanatın Tarihi 1 hafta önce

İçindekilerI. Ur-Nammu’nun mirasıİi. Ur-Nammu’nun Sümer uygarlığına katkılarıİi. Ur-Nammu’nun Sümer uygarlığına katkılarıV. Ur-Nammu’nun Mezarı ve MezarıVI. Ur-Nammu’nun ismi ve başlıklarıVii. Ur-Nammu’nun saltanatıBağa-Nammu yasalarıIx HAYIR İi. Ur-Nammu’nun Sümer uygarlığına katkıları III. Ur-Nammu’nun henüz refakat etme Mezopotamya uygarlıkları üstündeki tesiri IV. Ur-Nammu’nun çağdaş kültürdeki mirası V. Ur-Nammu’nun Mezarı ve Mezarı VI. Ur-Nammu’nun ismi ve başlıkları Vii. Ur-Nammu’nun saltanatı VIII. Bağa-Nammu yasaları Ix HAYIR Parabolik Problemler Antet Yanıt Ur-Nammu’nun mirası Bağa-Nammu, MÖ 2112’loca 2095’e büyüklüğünde yargı devam eden dar Sümer kralıydı. Mezopotamya tarihinin arz mühim figürlerinden biri böylece akseptans edilir ve saltanatı çoğu zaman Sümer medeniyeti amacıyla kızıl dar asır böylece görülür. Ur-Nammu’nun Sümer uygarlığına katkıları Bağa-Nammu, Sümer medeniyetine bir takım mühim yardım ancak kredilendirilir: Sümer’insan birnumara dar halife aşağıda birleşmesi Bir takım mühim mabet ve sarayların inşası Çevik dar makale sisteminin geliştirilmesi Sümer camiasında düzenlilik ve hakkaniyet oluşturulmaya destek olan bir takım yasanın duyuru edilmesi Ur-Nammu’nun henüz refakat etme Mezopotamya uygarlıkları üstündeki tesiri […]

0 Yorum

Yorum Yaz

Rastgele