Duruşta Gerçeklik: Sanatsal Anlatılardaki Sessiz Anlamış olur, konuşma tarihçisi James Elkins’yuva sanattaki sessiz anların rolünü cesur ancak kitabıdır. Elkins, sessiz anların ancak konuşma eserinin anda anlamını kestirmek amacıyla lüzumlu bulunduğunu ma çoğu zaman henüz acıklı ya da belirgin anlardan henüz tabela olabileceğini korumak için çaba sarfediyor.
Mektup se parçaya ayrılmıştır. İlk devir, “”, sanattaki sessiz anlamış olur terimine umumi ancak göz ödünç verir. Elkins, sessiz anların sanatta özümleme edilebileceği değişik yolları tartışıyor ma çoğu zaman sulh, refah ya da hatır duygusu çattırmak amacıyla kullanıldıklarını korumak için çaba sarfediyor.
“Sanatta Sessiz Anlamış olur” kitabının ket bölümü, Rehabilitasyon’fecir günümüze sanatta sessiz anların gelişimini izliyor. Elkins, Leonardo Birlikte Vinci, Rembrandt ma Edward Hopper iç bulunmak suretiyle muhtelif sanatçıların çalışmalarını tartışıyor ma seçkin sanatçının değişik renkler görüntülemek amacıyla iyi mi sessiz anlamış olur kullandığını gösteriyor.
“Sanatta Değişik Sessiz Anlamış olur” kitabının yabancı bölümü tehlike değişik sessiz andaç tanımlar:
- Çekin andaç
- Düşünme andaç
- Akis andaç
- Sulh Yadigâr
Elkins, işte janr sessiz anların seçkin birinin kendine has anlamı ma önemi bulunduğunu korumak için çaba sarfediyor ma seçkin anın sanatta iyi mi kullanıldığına dayalı örnekler sunuyor.
Mektup, sanattaki sessiz anların tesiri hakkındaki ancak münakaşa daha fazla sona ermektedir. Elkins, sessiz anların ancak konuşma eserinin anda anlamını kestirmek amacıyla lüzumlu bulunduğunu ma çoğu zaman henüz acıklı ya da belirgin anlardan henüz tabela olabileceğini korumak için çaba sarfediyor.
Duruşta Gerçeklik: Sanatsal anlatılardaki sessiz anlamış olur, konuşma çalışmasına kıymetli ancak katkıdır. Elkins’yuva kitabı, sanattaki sessiz anlamış olur terimine integral ancak umumi göz sunar ma işte anların konuşma anlayışımızda oynadığı görevi anlamanın çevik ancak yolunu sunar.
| Antet | Fizyodomi |
|---|---|
| Steos’ta Gerçeklik | Sanatta sessiz anlamış olur |
| Sanatta sessiz anlamış olur | Sanatsal ifade |
| Sanatsal ifade | Natürmort |
| Natürmort | Tefecilik sanatı |
İi. Sanatta özgünlük nelerdir?
Sanattaki özgünlük, bilge romantizme cevap böylece 19. yüzyılda görünen ancak harekettir.
Realistler, idealleşme ya da alıcılık aksi takdirde dünyayı olduğu benzer biçimde betim etmeye çalıştılar.
Manzaralar, bibi sundurma ma portreler benzer biçimde jurnal mevzulara odaklandılar.
Gerçeklik, geçmişin idealize edilmiş ma duygusal görüntülerine alın ancak tepkiydi.
Gerçekçiler hayata yakınlık olan konuşma görüntülemek istediler ma bunu yapmanın arz âlâ yolunun bayağı insanları ma nesneleri sıradan bir halde betim buyurmak olduğuna inanıyorlardı.
Gerçeklik, dönemin bilge sanatla alakalı tarzlarından aka ancak ayrılıştı ma çağıl sanatın gelişimi üstünde yoğun ancak tesiri başüstüne.
III. Sanatta özgünlük nelerdir?
Sanattaki özgünlük, işte gün ölçülen olan idealize edilmiş ma romantikleştirilmiş görüntülere cevap böylece 19. yüzyılda görünen ancak harekettir.
Realist sanatçılar, bütün yürekli ma bayağı detaylarında dünyayı olduğu benzer biçimde betim etmeye çalıştılar.
Bayağı insanların jurnal yaşamlarını yakalamakla ilgileniyorlardı ma çoğu zaman kültürel ma kentsel hayattan görüntüler boyadılar.
Realist konuşma çoğu zaman detaylara odaklanması, sessiz renklerin kullanması ma bayağı mevzulara aksan yapmasıyla karakterizedir.
Yeryüzü meşhur realist sanatçılardan birçok Gustave Courbet, édouard Manet ma Camille Pissarro’tökezlemek.
IV. Sanatta değişik özgünlük erkekler
Sanatta, seçkin biri garip özelliklerine haiz birnice değişik özgünlük türü vardır. Yeryüzü münteşir özgünlük türlerinden birçok şunlardır:
- Saf özgünlük
- Toplumsal Gerçeklik
- Büyülü Gerçeklik
- Fotogeralizm
- Hiperrealizm
Rastgele özgünlük türünün, onu ötekilerden ayıran kendine has özellikleri vardır. Sözgelişi, saf özgünlük sıradan, çocuk seçimi daha fazla karakterize edilirken, toplumsal özgünlük toplumsal meselelere odaklanmasıyla karakterize edilir. Mavera taraftan, büyülü özgünlük, realist ancak ortamda akıl almaz unsurların kullanması daha fazla karakterize edilir ma fotogeralizm gerçekliğin ahir aşama detaylı tasviriyle karakterize edilir.
Kendileri sanattaki birnice değişik özgünlük türünden yalnız birkaçı. Rastgele biri garip özelliklerine haiz olan ayrıksı birnice janr vardır.
V. Sanatta gerçekçiliğin özellikleri
Sanattaki özgünlük, reel dünyayı detaylı ma yakınlık bir halde betim etmeye odaklanmasıyla karakterizedir. Işte, jurnal nesneler ma görüntüler benzer biçimde realist mevzunun kullanımının yanı esna fer ma gölgenin yakınlık tasviri benzer biçimde realist tekniklerin kullanımında görsel.
Sanattaki özgünlük, sanatçının subjektif duygularını ma izlenimlerini anlatım etmekle daha çok ilgilenen resital ma izlenimcilik benzer biçimde öteki sanatla alakalı stillerle zıttır. Hem de, özgünlük monolitik ancak yoldam değildir ma sanatta gerçekçiliğe yaklaşmanın birnice değişik yolu vardır.
Sanattaki gerçekçiliğin esas özelliklerinden birçok şunlardır:
- Reel dünyayı detaylı ma yakınlık bir halde betim etmeye toprağa
- Jurnal nesneler ma görüntüler benzer biçimde realist mevzunun kullanması
- Fer ma gölgenin yakınlık tasviri benzer biçimde realist tekniklerin kullanması
- İdealize ya da duygusal ancak versiyondan artma bir hikayenin özünü yakalamaya toprağa
- Agnozi ya da yerine kullanımının reddedilmesi
Sanattaki özgünlük, 19. yüzyıldan aynı zamanda Garp sanatında aka ancak bilek olmuştur ma zaman ölçülen ancak yoldam olmaya bitmeme etmektedir. Yeryüzü meşhur realist sanatçılardan birçok Gustave Courbet, édouard Manet ma Claude Monet’dir.
VI. Meşhur realist sanatçılar
Yeryüzü meşhur realist sanatçılardan birçok şunlardır:
- Gustave Courbet
- Jean-François Ulus
- Camille Pissarro
- Edgar Degas
- Morisot
- Bakire Cassatt
- Thomas Eakins
- Winslow Homer
- Frederic Remington
Işte sanatçılar, çoğu zaman amale sınıfı insanları ma kültürel manzaraları betim fail jurnal hayatın realist tasvirleriyle bilinir. Emek harcamaları, amale sınıfının durumuna ma organik dünyanın güzelliğine ilgi çekmeye destek başüstüne.
Vii. Sanatta gerçekçiliğin eleştirileri
Gerçeklik, aşağıdakiler iç bulunmak suretiyle az nedenden ötürü tartışmalı:
- Bayağı ma sıradanlara odaklanması
- İdealizm eksikliği
- Fakirlik ma ağrı çekmiş olduğu iddiası
- Ruh eksikliği iddiası
Işte eleştirilere karşın, özgünlük gün süresince ölçülen ma etken ancak konuşma hareketi böylece ganimet.
Yeryüzü meşhur realist sanatçılardan birçok Gustave Courbet, édouard Manet ma Claude Monet’dir.
Sanattaki gerçekçiliğin tesiri
Gerçekçiliğin dikmek mevzusu bununla birlikte seçimi açısından konuşma üstünde yoğun ancak tesiri olmuştur. Mevzu açısından, özgünlük bayağı insanların jurnal yaşamlarına ilgi kancalı ma onları işyerlerinde, evlerinde ma toplumsal etkileşimlerinde betim etti. Bunun konuşma üstünde demokratik ancak tesiri başüstüne, işte birlikte onu henüz çok ancak kütle amacıyla henüz zarif ağıl çekildi. Yoldam açısından, özgünlük, resital ma neoklasizmin idealizasyonunu dünyanın henüz adil ma organik ancak tasviri lehine reddetti. Işte, teferruat ma adalet ma herif psikolojisi hakkındaki henüz nüanslı ancak anlayışa daha çok ehemmiyet vermiştir.
Gerçekçiliğin tesiri, fotoğraf ma heykelden yazın ma filme büyüklüğünde muhtelif konuşma formlarında görsel. Resimde, Gustave Courbet, édouard Manet ma Diego Rivera benzer biçimde realist sanatçılar, amale sınıfının hayatlarından jurnal sahneleri betim etti. Heykelde, Palyaço Rodin ma Constantin Brancusi benzer biçimde realist sanatçılar dikmek realist bununla birlikte etkisinde bırakan heykeller yarattılar. Literatürde, Charles Dickens, Émile Zola ma Leo Tolstoy benzer biçimde realist yazarlar zamanlarının toplumsal ma hesaplı koşullarını cesur romanlar yazdılar. Filmimizde, Vittorio bile Sica, Roberto Rossellini ma Ken Loach benzer biçimde realist personel, bayağı insanların hayatlarını realist ma mücbir bir halde betim fail filmler oluşturdular.
Gerçeklik, sanatta karşıt ancak akım olmuştur, birtakım eleştirmenler sıradanlara oldukca odaklandığını ma öteki konuşma hareketlerinin idealizminden ma esin kaynağından yoksundur. Hem de, özgünlük, dürüstlüğü ma herif deneyiminin reel doğasını soruşturma kabiliyeti amacıyla bile verildi. Genel hatlarıyla, gerçekçiliğin konuşma üstünde yoğun ancak tesiri başüstüne ma mirası zaman sanatçıları etkilemeye bitmeme ediyor.
İx.
Duruşta Gerçeklik: Sanatsal Anlatılardaki Sessiz Anlamış olur, sanattaki gerçekçiliğin ma anlatının kesişimini cesur ancak kitaptır. Edip Dr. Rebecca Zorach, gerçekçiliğin yalnız ancak konuşma seçimi yok, dünyayı görmenin ancak yolu bulunduğunu korumak için çaba sarfediyor. Realist sanatçıların bir hikayenin özünü dikmek yakınlık bununla birlikte romantik böylece eğitmen bir halde betim ederek yakalayabildiklerini argüman ediyor.
Mektup dü parçaya ayrılmıştır. İlk devir, Rehabilitasyon’taki kökenlerinden 19. ma 20. yüzyıllarda gelişimine büyüklüğünde sanattaki gerçekçiliğin tarihini inceler. İkinci devir, gerçekçiliğin sanatta hikâye görüntülemek amacıyla kullanıldığı değişik yolları araştırıyor. Zorach, Rembrandt, Gustave Courbet, édouard Manet ma Edward Hopper benzer biçimde oldukca muhtelif sanatçıların çalışmalarını tartışıyor.
Duruştaki özgünlük, konuşma çalışmasına kıymetli ancak katkıdır. Zorach’ın gerçekçiliğin doğası ma anlatıdaki görevi hakkında görüşleri kurgusal ma anlayışlıdır. Mektup ek olarak konuşma eserlerinin reprodüksiyonlarıyla birlikte ifadeli bir halde gösterilmiştir.
S: Repose’birlikte özgünlük nelerdir?
C: Repose’birlikte özgünlük, sanatla alakalı anlatılardaki sessiz anların temasını cesur ancak kitaptır. Sanatçıların işte anları iyi mi betim ettiklerini ma seyirci üstündeki etkilerini inceliyor.
S: Sessiz anları betim fail sanatla alakalı anlatıların birtakım örnekleri nedir?
C: Sessiz anları betim fail sanatla alakalı anlatıların birtakım örnekleri şunlardır:
* Claude Monet’yuva “Haystack” akademik
* Palyaço Rodin’yuva “Thinker” heykeli
* Vittorio bile Sica’nın “Çiftteker Hırsızları” filmi
S: Sessiz anların sanatla alakalı anlatılardaki tesiri nelerdir?
C: Sanatsal anlatılardaki sessiz anların seyirci üstünde yoğun ancak tesiri muhtemelen. Sulh ma refah duygusu sağlayabilirler ma izleyiciyi sanatçının deneyimine bağlamaya destek olabilirler.
0 Yorum